D*FACE'S RIDICULOUS POOL PAINT ATTACK

As a young kid in England, D-Face read Thrasher Magazine & would spend his time drawing & skateboarding. He loved the skateboard art of Pushead of Zorlac, Jim Phillips of Santa Cruz & Vernon Courtland Johnson of Powell Peralta. D-Face would see the graffiti artists of NYC & became fascinated by what they were doing in the underground subway trains. According to D-Face "Seen & Lee were two very influential artists in NYC during the late 1970s. They brought a real flair & talent to the graffiti pieces. Both were very advanced. I was deeply affected by them & thought that to do real graffiti art, I had to live in NYC. I started doing graffiti pieces in alleys all over England. It was at this time that I started viewing the city differently. A blank wall suddenly became more than that. It was a canvas. It was a possibility." He then told me that he started doing consumer graphics, but was quickly overcome by boredom. He started making stickers. Punk. Skating. Faces. Anarchy. It grew from there.

Tristan Rennier


www.dface.co.uk/

Twitter (Rex Martin)

TWITTER from Rex Martin on Vimeo.

ANONYMOUS ARMY (Hacktivism) www.anonplus.com

Fuck facebook,twitter,youtube,google...etc

http://www.anonplus.com/

Nows the Time &Sax and Violence

Now´s The Time (Jean Michel Basquiat)

"Forgive me Charlie Parker, wherever you are..."
Zoot

"En conjunto "Now´s The Time" mantiene la estructura básica de las interpretaciones en jazz fde pequeños grupos, se toca el motivo al principio y al final,y los solos se ubican en el medio, aspecto que evoca también las raíces del jazz, el "motivo" es como la llamada del predicador o del líder del grupo de presidiarios encadenados y los solos son la respuesta a esa llamada, una contestación y una variación , es una extrapolación de rituales y tradiciones comunales de hacer música que no son occidentales.

Después de la exposición del motivo, Parker toca tres vueltas en las que varía el ataque y la extensión de sus frases , mediante el uso dramático de las pausas, todo el solo suena con un sentimiento de blues..."

"Miles Davis Biografia definitiva " Ian Carr

INSIDE OUT (Global Art Project) JR&Ted Prize

A collaboration between the artist JR, the TED prize, and You...

INSIDE OUT is a large-scale participatory art project that transforms messages of personal identity into pieces of artistic work. Upload a portrait. Receive a poster. Paste it for the world to see.

ABOUT

INSIDE OUT is a large-scale participatory art project that transforms messages of personal identity into pieces of artistic work. Everyone is challenged to use black and white photographic portraits to discover, reveal and share the untold stories and images of people around the world. These digitally uploaded images will be made into posters and sent back to the project’s co-creators for them to exhibit in their own communities. People can participate as an individual or in a group; posters can be placed anywhere, from a solitary image in an office window to a wall of portraits on an abandoned building or a full stadium. These exhibitions will be documented, archived and viewable virtually.







http://www.insideoutproject.net/

FESTIVAL RADAR 2011 (27 de Septiembre- 2 de Octubre UNAM)

Frith

Patton
Martes 27 de septiembre
Sala Miguel Covarrubias, 20:30
Morton Subotnick y Lillevan (Estados Unidos / Alemania)
Electrónica y video
Entrada: $300 y $200*
— Morton Subotnick, pionero estadounidense de la música electrónica, vuelve a dos de las obras que lo dieron a conocer a nivel mundial: Silver Apples of the Moon y A Sky of Cloudless Sulphur. La contraparte visual de esta reinterpretación multimedia corre a cargo del artista de video alemán Lillevan.

Miércoles 28 de septiembre
Espacio de Experimentación MUAC, 19:00
Glossa, o el sonido del lenguaje (México)
Obra de estreno de Antonio Fernández Ros
Entrada: libre. La obra podrá ser escuchada hasta diciembre de 2011; para horarios y costos posteriores revisar el sitio del MUAC: www.muac.unam.mx
— A partir de dos citas en hebreo tomadas de la Biblia, que aluden al origen de la palabra y conviven con 12 lenguas mesoamericanas, Fernández Ros se ocupa en Glossa de presentar el sonido del lenguaje como materia de especulación musical. Obra para 14 canales de audio, encargada específicamente por el MUAC para su espacio dedicado a la difusión de trabajos multicanal.

Jueves 29 de septiembre
Sala Nezahualcóyotl, 20:30
Nobukazu Takemura y Koota Tanimura (Japón)
Electrónica y video
Entrada: $300, $200 y $160*
— Artista electrónico que trabaja en un amplio rango de estilos, desde el hip hop hasta la electrónica experimental. Lo mismo ha musicalizado cortometrajes de Marcel Duchamp que trabajado sobre piezas de Steve Reich o realizado giras con el grupo de post rock Tortoise. La presentación está ligada a su trabajo con el guitarrista Koota Tanimura dentro de la música electrónica experimental y el video en tiempo real.

Viernes 30 de septiembre
Sala Nezahualcóyotl, 20:30
Fred Frith y Mike Patton (Inglaterra / Estados Unidos)
Improvisación
Entrada: $400, $300 y $200*
— Sesión de free improv con Mike Patton (Faith No More, Fantômas, Tomahawk) y Fred Frith (Henry Cow, Naked City, Chris Cutler), ambos reconocidos mundialmente por su amplia trayectoria dentro de distintas disciplinas y estilos, desde el rock hasta la música experimental. Gran oportunidad para apreciar las cualidades histriónicas y vocales de Patton y las aportaciones singulares de Frith al ámbito de la guitarra.

Sábado 1 de octubre
Auditorio MUAC, 12:00
Juan José Bárcenas y Carlos Iturralde (México)
Video y electroacústica
Entrada: libre
— Instalación en la que ambos artistas utilizan diversos métodos para lograr permutaciones auditivas en tiempo real y explorar las dimensiones multimedia de su búsqueda sonora. El proyecto se apoya en los terrenos del arte sonoro, el videoarte, la animación y la electrónica en tiempo real.

Sábado 1 de octubre
Sala Carlos Chávez, 17:00
Nueva Música Dúo
Miguel Ángel García, violín; José Luis Hurtado, piano (México)
Entrada: $120*
— El dúo, enfocado en la interpretación de música de los siglos XX y XXI, interpreta en esta ocasión obras del compositor inglés Jonathan Harvey y de los autores mexicanos Juan José Bárcenas, Germán Romero y el propio Hurtado.

Sábado 1 de octubre
Auditorio MUAC, 19:30
Edu Comelles y Javier Piñango (España)
Conciertos
Entrada: $200*
— El trabajo de Comelles se enfoca en la instalación y el paisaje sonoro, además de vincularse con las artes visuales y el multimedia. Orange Country entrecruza grabaciones de campo no editadas y composiciones cercanas a la música electroacústica y es un homenaje a Valencia, ciudad que acogió al autor durante dos años. Piñango tiene una trayectoria de 25 años en la escena de la música experimental de su país. Presenta ahora i.r.real . dos, trabajo que se compone de muestras de audio de distinta procedencia: digitales, grabaciones de campo, analógicas, samples. Dice Piñango: “No imagen, no distracción, no palabra, no música”.

Domingo 2 de octubre
Sala Carlos Chávez, 17:00
For Christian Wolff de Morton Feldman
Wilfrido Terrazas, flauta; José Luis Hurtado, piano (México)
Entrada: $120*
— Morton Feldman es uno de los compositores más influyentes del siglo XX, creador de mundos sonoros de destilada esencia y temporalidad singular. For Christian Wolff es una pieza en un solo movimiento para piano y flauta de unas tres horas de duración. Escrita para uno de sus más antiguos amigos y colaboradores en la década de los cincuenta -el también compositor Wolff-, la pieza fue interpretada por primera vez en 1986, un año antes de la muerte de Feldm

*Aplican descuentos, mayores informes en taquillas.
Programación sujeta a cambios.



http://radar.org.mx/
https://twitter.com/#!/FestivalRadar

NOISE (N.O. Smith 2006)

¿Música del infierno? o ¿una pesadilla?...es solo ruido. "Noise" es un corto documental de 9 minutos filmado por un jóven de 16 años , N.O. Smith, que muestra una escena efervecente de artistas del ruido, dedicados a la experimentación de nuevos sonidos provocadores y destructivos , inspirados algunas veces por el punk o el free jazz y músicos como Sun Ra,Harry Pussy y hasta Animal Collective. Diminuta aunque sólida escena en la que conviven pequeñas tiendas de discos especializadas como "The True Vine" en Baltimore y grupos no comerciales aunque con amplia trayectoria como Lightning Bolt, Black Dice, Arab on Radar, Prurient, Wolf Eyes y William Obrien, entre otros.

Para descargar
http://www.megaupload.com/?d=TBDQG30Q

Trailer


Documental

Ray Pettibon

Raymond Pettibon’s artwork for Sonic Youth’s album “Goo” from 1990 which is based on a paparazzi photo of David and Maureen Smith (two people named Mr. and Mrs. Smith) driving to the Ian Brady and Myra Hindley trial in 1966.
http://bebelestrange.tumblr.com/post/53220262













Raymond Pettibon, ilustrador monocromático del punk ,ex -bajista de Panic, se hizo famoso por sus dibujos para la nueva banda de su hermano Greg Ginn con quien tocaba en Panic,llamada Black Flag, creandoles un logo memorable con cuatro barras negras que simulaban una bandera y que a la fecha es uno de los logos mas famosos del rock and roll.

Pettibon también diseñó una de mis portadas favoritas del rock y que con el tiempo se ha vuelto todo un clásico , la famosa tapa del disco "Goo" de Sonic Youth, basada en una famosa foto de los sesenta.
http://www.raypettibon.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/Raymond_Pettibon

Wu Tang Clan + Fugazi = WUGAZI

Mashup de dos bandas legendarias y de mis favoritas, el hip hop de New York de Wu Tang Clan y el punk o emotional hardcore desde Washington de Fugazi...un experimento
muy interesante.

http://wugazi.com/


Sleep Rules Everything Around Me by WUGAZI

Altered Focus Birmania&Oxelo Skateboards in India

Altered Focus: Burma from Hot Knees Media on Vimeo.