Tuesday, August 30, 2011

Monday, August 29, 2011

“Cuando los nazis vinieron por los comunistas" (Martin Niemöller )& "Los Muertos" (María Rivera)


http://www.cinismoilustrado.com/


Cuando los nazis vinieron a llevarse a los comunistas,
guardé silencio,
porque yo no era comunista,

Cuando encarcelaron a los socialdemócratas,
guardé silencio,
porque yo no era socialdemócrata,

Cuando vinieron a buscar a los sindicalistas,
no protesté,
porque yo no era sindicalista,

Cuando vinieron a llevarse a los judíos,
no protesté,
porque yo no era judío,

Cuando vinieron a buscarme,
no había nadie más que pudiera protestar.

Martin Niemöller


« Muertos de miedo¿Qué puede perder alguien que no tiene nada? »“Los Muertos” de María Rivera
abril 9, 2011 por niniasabelotodo


“Los Muertos”
Allá vienen

los descabezados,

los mancos,

los descuartizados,

a las que les partieron el coxis,

a los que les aplastaron la cabeza,

los pequeñitos llorando

entre paredes oscuras

de minerales y arena.

Allá vienen

los que duermen en edificios

de tumbas clandestinas:

vienen con los ojos vendados,

atadas las manos,

baleados entre las sienes.

Allí vienen los que se perdieron por Tamaulipas,

cuñados, yernos, vecinos,

la mujer que violaron entre todos antes de matarla,

el hombre que intentó evitarlo y recibió un balazo,

la que también violaron, escapó y lo contó viene

caminando por Broadway,

se consuela con el llanto de las ambulancias,

las puertas de los hospitales,

la luz brillando en el agua del Hudson.

Allá vienen

los muertos que salieron de Usulután,

de La Paz,

de La Unión,

de La libertad,

de Sonsonate,

de San Salvador,

de San Juan Mixtepec,

de Cuscatlán,

de El Progreso,

de El Guante,

llorando,

a los que despidieron en una fiesta con karaoke,

y los encontraron baleados en Tecate.

Allí viene al que obligaron a cavar la fosa para su hermano,

al que asesinaron luego de cobrar cuatro mil dólares,

los que estuvieron secuestrados

con una mujer que violaron frente a su hijo de ocho años

tres veces.

¿De dónde vienen,

de qué gangrena,

oh linfa,

los sanguinarios,

los desalmados,

los carniceros

asesinos?

Allá vienen

los muertos tan solitos, tan mudos, tan nuestros,

engarzados bajo el cielo enorme del Anáhuac,

caminan,

se arrastran,

con su cuenco de horror entre las manos,

su espeluznante ternura.

Se llaman

los muertos que encontraron en una fosa en Taxco,

los muertos que encontraron en parajes alejados de Chihuahua,

los muertos que encontraron esparcidos en parcelas de cultivo,

los muertos que encontraron tirados en la Marquesa,

los muertos que encontraron colgando de los puentes,

los muertos que encontraron sin cabeza en terrenos ejidales,

los muertos que encontraron a la orilla de la carretera,

los muertos que encontraron en coches abandonados,

los muertos que encontraron en San Fernando,

los sin número que destazaron y aún no encuentran,

las piernas, los brazos, las cabezas, los fémures de muertos

disueltos en tambos.

Se llaman

restos, cadáveres, occisos,

se llaman

los muertos a los que madres no se cansan de esperar

los muertos a los que hijos no se cansan de esperar,

los muertos a los que esposas no se cansan de esperar,

imaginan entre subways y gringos.

Se llaman

chambrita tejida en el cajón del alma,

camisetita de tres meses,

la foto de la sonrisa chimuela,

se llaman mamita,

papito,

se llaman

pataditas

en el vientre

y el primer llanto,

se llaman cuatro hijos,

Petronia (2), Zacarías (3), Sabas (5), Glenda (6)

y una viuda (muchacha) que se enamoró cuando estudiaba la primaria,

se llaman ganas de bailar en las fiestas,

se llaman rubor de mejillas encendidas y manos sudorosas,

se llaman muchachos,

se llaman ganas

de construir una casa,

echar tabique,

darle de comer a mis hijos,

se llaman dos dólares por limpiar frijoles,

casas, haciendas, oficinas,

se llaman

llantos de niños en pisos de tierra,

la luz volando sobre los pájaros,

el vuelo de las palomas en la iglesia,

se llaman

besos a la orilla del río,

se llaman

Gelder (17)

Daniel (22)

Filmar (24)

Ismael (15)

Agustín (20)

José (16)

Jacinta (21)

Inés (28)

Francisco (53)

entre matorrales,

amordazados,

en jardines de ranchos

maniatados,

en jardines de casas de seguridad

desvanecidos,

en parajes olvidados,

desintegrándose muda,

calladamente,

se llaman

secretos de sicarios,

secretos de matanzas,

secretos de policías,

se llaman llanto,

se llaman neblina,

se llaman cuerpo,

se llaman piel,

se llaman tibieza,

se llaman beso,

se llaman abrazo,

se llaman risa,

se llaman personas,

se llaman súplicas,

se llamaban yo,

se llamaban tú,

se llamaban nosotros,

se llaman vergüenza,

se llaman llanto.

Allá van

María,

Juana,

Petra,

Carolina,

13,

18,

25,

16,

los pechos mordidos,

las manos atadas,

calcinados sus cuerpos,

sus huesos pulidos por la arena del desierto.

Se llaman

las muertas que nadie sabe nadie vio que mataran,

se llaman

las mujeres que salen de noche solas a los bares,

se llaman

mujeres que trabajan salen de sus casas en la madrugada,

se llaman

hermanas,

hijas,

madres,

tías,

desaparecidas,

violadas,

calcinadas,

aventadas,

se llaman carne,

se llaman carne.

Allá

sin flores,

sin losas,

sin edad,

sin nombre,

sin llanto,

duermen en su cementerio:

se llama Temixco,

se llama Santa Ana,

se llama Mazatepec,

se llama Juárez,

se llama Puente de Ixtla,

se llama San Fernando,

se llama Tlaltizapán,

se llama Samalayuca,

se llama el Capulín,

se llama Reynosa,

se llama Nuevo Laredo,

se llama Guadalupe,

se llama Lomas de Poleo,

se llama México.

María Rivera

María Rivera, poeta y ensayista, nació en 1971 en la Ciudad de México. Es autora de los libros de poesíaTraslación de dominio (Fondo Editorial Tierra Adentro, 2000 y 2004) con el cual obtuvo el “Premio Nacional de Poesía Joven Elías Nandino 2000″ y Hay batallas (Joaquín Mortiz, 2005) con el cual obtuvo el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes 2005. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte desde el 2

http://nuestraaparenterendicion.blogspot.com

http://marchaporlaseguridad6deabril.blogspot.com/2011/04/fotos-de-la-marchanacional-6deabril.html?spref=fb



Sunday, August 28, 2011

The Rum Diary (Bruce Robinson 2011)



johnny Depp y Hunter S. Thompson de nuevo.

Friday, August 26, 2011

Cortázar siempre Cortázar a 97 años


"No tengo casi recuerdos sin jazz"
Julio Cortázar

No me dejes solo frente a ti,
no me libres a la desnuda noche,
a la luna filosa de las encrucijadas,
a no ser más que estos labios que te beben.
Quiero ir a ti desde ti misma
con ese movimiento que fustiga tu cuerpo,
lo tiende bajo el viento como un velamen negro.
Quiero llegar a ti desde ti misma,
mirándote desde tus ojos,
besándote con esa boca que me besa.
No puede ser que seamos dos, no puede ser
que seamos
dos.


"Amor 77"

Y después de hacer todo lo que hacen, se levantan, se bañan, se entalcan, se perfuman, se peinan, se visten, y así progresivamente van volviendo a ser lo que no son.


"Ceremonia recurrente"

El animal totémico con sus uñas de luz,
los objetos que junta la oscuridad debajo de la cama,
el ritmo misterioso de tu respiración, la sombra
que tu sudor dibuja en el olfato, el día ya inminentemente.
Entonces me enderezo, todavía batido por las aguas del sueño,
Vuelvo de un continente a medias ciego
donde también estabas tú pero eras otra,
y cuando te consulto con la boca y los dedos, recorro el horizonte de tus flancos
(dulcemente te enojas, quieres seguir durmiendo, me dices bruto y tonto,
te debates riendo, no te dejas tomar pero ya es tarde, un fuego
de piel y de azabache, las figuras del sueño)
el animal totémico a los pies de la hoguera
con sus uñas de luz y sus alas de almizcle.

Y después despertamos y es domingo y febrero.

"Rayuela" Capítulo 104

La vida, como un comentario de otra cosa que no alcanzamos, y que está ahí al alcance del salto que no damos.
La vida, un ballet sobre un tema histórico, una historia sobre un hecho vivido, un hecho vivido sobre un hecho real.
La vida, fotografia del número, posesión en las tinieblas (¿mujer, monstruo?), la vida, proxeneta de la muerte, espléndida baraja, tarot de claves olvidadas que unas manos gotosas rebajan a un triste solitario.



Wednesday, August 24, 2011

A 112 Años...


Jorge Luis Borges

"El Amenazado"

Es el amor. Tendré que cultarme o que huir.
Crecen los muros de su cárcel, como en un sueño atroz.
La hermosa máscara ha cambiado, pero como siempre es la única.
¿De qué me servirán mis talismanes: el ejercicio de las letras,
la vaga erudición, el aprendizaje de las palabras que usó el áspero Norte para cantar sus mares y sus espadas,
la serena amistad, las galerías de la biblioteca, las cosas comunes,
los hábitos, el joven amor de mi madre, la sombra militar de mis muertos, la noche intemporal, el sabor del sueño?
Estar contigo o no estar contigo es la medida de mi tiempo.
Ya el cántaro se quiebra sobre la fuente, ya el hombre se
levanta a la voz del ave, ya se han oscurecido los que miran por las ventanas, pero la sombra no ha traído la paz.
Es, ya lo sé, el amor: la ansiedad y el alivio de oír tu voz, la espera y la memoria, el horror de vivir en lo sucesivo.
Es el amor con sus mitologías, con sus pequeñas magias inútiles.
Hay una esquina por la que no me atrevo a pasar.
Ya los ejércitos me cercan, las hordas.
(Esta habitación es irreal; ella no la ha visto.)
El nombre de una mujer me delata.
Me duele una mujer en todo el cuerpo


"El remordimiento"

He cometido el peor de los pecados
que un hombre puede cometer. No he sido
feliz. Que los glaciares del olvido
me arrastren y me pierdan, despiadados.

Mis padres me engendraron para el juego
arriesgado y hermoso de la vida,
para la tierra, el agua, el aire, el fuego.
Los defraudé. No fui feliz. Cumplida

no fue su joven voluntad. Mi mente
se aplicó a las simétricas porfías
del arte, que entreteje naderías.

Me legaron valor. No fui valiente.
No me abandona. Siempre está a mi lado
La sombra de haber sido un desdichado.


Despedida

Entre mi amor y yo han de levantarse
trescientas noches como trescientas paredes
y el mar será una magia entre nosotros.

No habrá sino recuerdos.
¡Oh tardes merecidas por la pena!
Noches esperanzadas de mirarte,
campos de mi camino, firmamento
que estoy viendo y perdiendo....
Definitiva como un mármol
entristecerá tu ausencia otras tardes

Embriagaos (Charles Baudelaire)


Charles Baudelaire


Embriagaos

Hay que estar siempre borracho. Todo consiste en eso: es la única cuestión. Para no sentir la carga horrible del Tiempo, que os rompe los hombros y os inclina hacia el suelo, tenéis que embriagaros sin tregua.

Pero ¿de qué? De vino, de poesía o de virtud, de lo que queráis. Pero embriagaos.

Y si alguna vez, en las gradas de un palacio, sobre la hierba verde de un foso, en la tristona soledad de vuestro cuarto, os despertáis, disminuida ya o disipada la embriaguez, preguntad al viento, a la ola, a la estrella, al ave, al reloj, a todo lo que huye, a todo lo que gime, a todo lo que rueda, a todo lo que canta, a todo lo que habla, preguntadle la hora que es; y el viento, la ola, la estrella, el ave, el reloj, os contestarán: «¡Es hora de emborracharse! Para no ser esclavos y mártires del Tiempo, embriagaos, embriagaos sin cesar. De vino, de poesía o de virtud; de lo que queráis.

Nota: Poema número 33 de El spleen de París (Los pequeños poemas en prosa).


Aquí un gran texto llamado "DEL VINO Y EL HACHIS" DE BAUDELAIRE:

http://issuu.com/verdehalago/docs/vino-hachis_2




De como acabé en medio de "La Tempestad"




Milo Taméz

"Todo lo mas grande se encuentra en medio de la tempestad".
Aristóteles

"Inteligencia:algo de lo que muchos estúpidos presumen"
Goethe

Platicando con un buen amigo en la cineteca hace ya algún tiempo, le comentaba que había leído su colaboración en el plano musical para la revista de arte "La Tempestad", que sinceramente se me hace una publicación de las mas pretenciosas que haya visto y que me divierte mucho ojearla siempre.

"La Tempestad" se distingue por ser una revista especializada en arte, que pide a sus colaboradores (por lo general artistas, curadores, especialistas e intelectuales)hagan ensayos en determinados temas que puedan ser del interes de un público claramente delimitado.

Y en uno de esos juegos irónicos de azar que nadie puede explicar, una foto mía tomada durante el "Free Musical Agreement" en el museo de "El Eco", del baterísta Milo Tamez, acabó en un texto muy interesante llamado "México como entorno sonoro" del músico Wilfrido Terrazas y sin deberla ni temerla fué tomada de mi blog de fotografía (http://nonsensegallerie.blogspot.com/ , eso si con el crédito correspondiente)en ese momento la frase de Aristóteles cobró sentido para mí jeje.


Para los que quieran ojear o leer "La Tempestad #78"
http://issuu.com/latempestad/docs/lt-ed.78

Tuesday, August 23, 2011

Problemática del Agua en la Ciudad de México

Hace algunos años un amigo el "Droop" y yo hicimos una propuesta para un documental a WWF(World Wild Life Found) sobre la problemática del agua en la ciudad de México, con la idea de que se difundiera en el Foro Mundial del Agua.

La complejidad del problema nos llevó a dividir el tema en dos principales rubros Escasez( el 40% del agua se pierde, es decir que 4 de cada 10 litros de agua que llegan a la ciudad de México se va en fugas)y Contaminación (existen miles de personas que viven a las orillas de los canales de desague y los rios contaminados que utilizan esa agua para vivir).

Hicimos una investigación en las comunidades Mazahuas que están a un lado de la planta de Berros en el Estado de México (principal fuente de agua para la ciudad de México), dichas comunidades no cuentan con el vital líquido para sus necesidades básicas y posteriormente visitamos a los vecinos de las colonias aledañas al Gran Canal y el Canal de la Compañía en Chalco, en conjunto de un fotógrafo inglés de WWF llamado Edward Parker quién se sorprendió por lo visto en las zonas mas contaminadas, en las que diariamente tienen que cruzar los lugareños para ir a sus trabajos y los niños para ir a sus escuelas.

Por diversas razones el documental no pudo realizarse, pero con el animo solo de difundir el material de pre producción grabado, dejo este video (con música de Massive Attack) que ante tales imagenes dantescas (a destacarse la de un borrego que cae en el gran canal ante nuestros ojos) trata de concientizar un poco y que en un futuro quizás pueda servir para realizar otro documental.

Ernesto Rivera Planter


Macho Taildrop (Corey Adams &Alex Craig 2009)



http://www.machotaildrop.com/

Monday, August 22, 2011

Friday, August 19, 2011

Thursday, August 18, 2011

Amoeba Records ( What´s in my Bag?)



Músicos comprando música...
http://www.amoeba.com/
http://www.amoeba.com/whats-in-my-bag/index.html#/page1






















MANIFIESTO FILM OR DIE PRODUCTIONS CREW









FILM OR DIE MANIFESTO
FILM OR DIE PRODUCTIONS CREW


“Yo no elegí ser director de cine, el cine me eligió a mi”
Federico Fellini


“We are like the dreamers, who dreams and then lives in the dream”
David Lynch
A todos aquellos soñadores que seguimos creyendo en el cine…

Dejando atrás cualquier postulado filosófico que pueda sonar petulante y pretencioso, la vida de soñadores como nosotros se construye desde la re-invención diaria de mirar al mundo con nuestro particular punto de vista, de la mejor forma en la que podemos concebirlo, tras el lente de una cámara.


Consideramos importante la construcción de una vía como esta para el desahogo de nuestra ideología, creemos en el cine como una de nuestras mas grandes pasiones y vemos en él, la forma adecuada de hacer nuestros sueños realidad.

Al estar inconformes con algunas o muchas de las cosas que podemos ver en las pantallas comerciales y con lo que sucede en distintos rubros en nuestro país , hemos decidido difundir de la manera mas honesta nuestra visión sin esperar que esta sea una epifanía , intente revelar alguna verdad oculta o se considere “artística”, todo esto con el único propósito de siempre cuestionar, provocar e intentar mostrar de la forma mas fiel lo que sentimos y pensamos.


Creemos en un cine universal, que nos acerque más a nuestra condición humana, sin pensar que esto nos aleje de nuestras raíces o nos saque de nuestro contexto, el hablar de los temas mas particulares al final pueden resultar los más universales.


Estamos convencidos de que el cine es un trabajo en equipo, en el que cada elemento es importante mas no indispensable, eliminando el ego y la envidia, cuando un equipo trabaja por el mismo objetivo, hay menos posibilidades de fallar, trabajamos como un grupo incluyente en el que se respetan las diversas formas de pensar.


Hemos aprendido que gracias a esto, se crea un sentido autentico de la vida, de los sentimientos, de las realidades que convergen entre nosotros , la creación como la forma mas pura de expresarnos y el don de entender al arte como el camino mas corto para reencontrarnos con la energía más primitiva del universo.

Creemos en las múltiples posibilidades de la producción independiente ante los adelantos tecnológicos. En la actualidad, los procesos se han abaratado, pero en la postproducción se siguen atrasando la difusión de las mismas. Usaremos los medios digitales alternativos de producción y distribución para aminorar los costos , no la calidad.


Crecimos como espectadores(seguiremos siéndolo toda la vida) aprendiéndo,divirtiendonos y soñando en una sala de cine, cumpliendo con el ritual de entrar a ver una pelicula con la esperanza de que cambie nuestra forma de ver el mundo, es por eso que ahora nos toca dar nuestra propia perspectiva de la vida.


“Film or die productions crew” por un cine independiente, libre de pretensiones, prejuicios y estereotipos.


México 15 de noviembre 2009

Film or die crew
Armando de la Cruz
Ernesto Rivera Planter


Gracias a los amigos de Mestizo Skate (tablas personalizadas con modelos únicos), en especial a Anel Aragon por diseñar una tabla con el logo de la "film or die productions crew" aquí la pag de los amigos de Mestizo.

http://flavors.me/mestizoskate






Primer corto sobre Skateboarding llamado "Maverick" para el Festival de patinetas y cine "Not Been Done"

Friday, August 12, 2011

London´s Burning...

Panic of the streets of London...

El fuego de Londres acaba con el principal almacén de música independiente de Reino Unido



La compañía Sony arrendaba parte de las instalaciones a la distribuidora PIAS y otros 150 sellos discográficos, algunos de los cuales se arriesgan a desaparecer tras los sucedido EL PAÍS - Madrid - 09/08/2011

El centro de distribución de Sony en el barrio de Enfield, en el norte de Londres, fue destruido por el fuego la pasada noche durante la tercera jornada de disturbios en la capital británica. El almacén de tres plantas, con una superficie de 20.000 metros cuadrados, servía de centro logístico a la compañía PIAS -la distribuidora musical más importante del Reino Unido- y también a otros 150 sellos de música independiente, por lo que es de prever que la industria musical resulte gravemente afectada por lo sucedido. "Todas las existencias han quedado destruidas por el fuego", ha afirmado en un comunicado la Asociación de Música Independiente de Reino Unido (AIM, en sus siglas inglesas). PIAS se ha limitado a informar sobre el fuego pero no ha dado de detalle del alcance de los daños.


Además de alquilar estos espacios de almacenamiento, Sony usaba parte de los mismos para proveer de equipamiento a su cadena de tiendas de electrónica. Estas instalaciones de Sony eran también un punto logístico para distribuidores de DVD y videojuegos. La compañía japonesa ha emitido un comunicado en el que confirma el incendio pero no da detalles sobre el alcance del mismo, ni el material que se albergaba en las instalaciones. La web de PIAS se ha colapsado y la dirección ha anunciado a través de una nota de prensa que están implementando planes de emergencia en colaboración con Sony.

A falta de un inventario de las pérdidas que muestre el alcance real de los daños, el futuro casas discográficas como Warp, Domino, Mute, Rough Trade, Beggars Group o Jagjaguar, entre otras, parece amenazado. Cuanto menos, estas firmas independientes se arriesgan a ver interrumpida su distribución y, por tanto, sus ingresos a corto plazo. Un ejemplo relevante del problema al que se enfrentan estos sellos ahora es el de la discográfica XL, que almacenaba su material en Enfield y que edita a la la cantante británica Adele, número 4 de la lista de ventas. ¿Podrá hacer frente al alto nivel de pedidos que ya acumulaba antes de perder, previsiblemente, buena parte de sus existencias?

Alison Wenham, presidente de la AIM, ha declarado: "Esto es un desastre para la comunidad musical; pero con la ayuda de los fans, los sellos y los artistas sobrevivirán. Por favor, mostrad vuestro apoyo a la comunidad musical comprando hoy un álbum digital de alguna discográfica independiente".

Grandes estrellas y también artistas independientes están mostrando su preocupación y solidaridad por lo sucedido. "Nuestros pensamientos están con todos los sellos discográficos que han perdido sus existencias", ha señalado en su perfil de la red social Twitter Alex Kapranos, líder de la banda Franz Ferdinand (editada por el sello Domino), quien además ha mostrado su indignación por la ausencia inicial de los responsables gubernamentales.

"No podemos creer que hayan convertido en cenizas el almacén de PIAS", han publicado por la misma vía los miembros de Pulled Apart by Horses, una banda de Leeds. Rob Da Bank, jefe del sello Sunday Best y promotor de festivales, ha expresado sus temores, recogidos por el diario The Guardian ante la posibilidad de que todo el stock de su compañía haya ardido.

Martin Mills, presidente del sello Beggars Group, ha explicado en la página web Music Week que "las grandes compañías serán las menos perjudicadas por el desastre que las pequeñas" porque guardan su stock en diversos edificios en Reino Unido.

La AIM está ofreciendo asistencia a los sellos más pequeños a través de una cuenta en la red social Facebook. Muchas de estas empresas "no tienen un seguro que pueda indemnizarles por las pérdidas", ha declarado Paul Scaife, experto en la industria musical británica al periódico The Guardian.




http://www.elpais.com/articulo/internacional/fuego/Londres/acaba/principal/almacen/musica/independiente/Reino/Unido/elpepuint/20110809elpepuint_9/Tes









London's burning! London's burning!

All across the town, all across the night
Everybody's driving with full headlights
Black or white turn it on, face the new religion
Everybody's sitting 'round watching television!

London's burning with boredom now
London's burning dial 99999

I'm up and down the Westway, in an' out the lights
What a great traffic system - it's so bright
I can't think of a better way to spend the night
Then speeding around underneath the yellow lights

London's burning with boredom now
London's burning dial 99999

Now I'm in the subway and I'm looking for the flat
This one leads to this block, this one leads to that
The wind howls through the empty blocks looking for a home
I run through the empty stone because I'm all alone

London's burning with boredom now...
London's burning dial 99999

Strummer/Jones




THE INSECURITY OF ART: 5 Statements by Stephen Morrisey


The Trees of Unknowing, Vehicule Press, Montreal, 1978; also in Maker, Montreal, no 1, 1977, and in Only Paper Today, Toronto, vol. 3, no. 5, May-June 1976

1.a challenge exists in life & art and that is the challenge to be totally free. art can be a part of this challenge, a part of the adventure, & yet we use art as a shelter, or we stifle the creative process with fear and worry and manipulate our work so that it becomes a safe & respectable thing to do. art has been divided from life and we shld attempt to end this division, it is a division which denies art and life. within all of this is the idea that the self is not the center of art; but only by seeing the self clearly can we be free of it, however momentarily, & not thru any amnt of suppression or repression, or so-called meditation. increasingly I am interested in working cooperatively & the traditional ways of being an artist, writing a bk or having a solo show or wotever, really don't hold too much relevance or interest. in our "garden nerns" show at powerhouse gallery pat walsh & I workt cooperatively (as cold mountain productions) mixing & pouring 7,000 lbs of concrete, pouring it into holes in the earth, & then moving it to the gallery. we neednt work in isolation when it is possible to join other people in free expression & cooperation. but this can only be done if one is vulnerable & allows the insecurity of life & art to be realized, which partly means seeing that the self with its preconceptions abt wot is art & wot is not art has nothing to do with the work except as a point of departure into the work.
2.any movement to create an individual style eventually presupposes saying things in a certain preconceived way, having a definite way of seeing reality. style is the self in another form, the self demanding continuity in words and ideas and, eventually subordinating saying anything new to a whole array of ideas & opinions abt who I am & wot I believe, cutting off any perception of the new with presuppositions and the safety of the old. style that becomes consistency in writing becomes conformity to the past; while in fact each piece shld be new, we shld move thru a cluster of styles; styles as a transitory event, not as a conclusion which manipulates reality to agree with how one writes. either one moves with the demands of reality or one's work atrophies. if we work according to formulas and rules art eventually gives way to shadows and darkness, to an area of the mind which seeks security in the old and finds only the dulling repetition of the past & the self.
3.Krishnamurti writes that art is skill in action & differentiates between expression and self expression. a clever mind, a mind cultivated with knowledge and experience, can turn out a reasonable poem, but to investigate something without the center, the center which says there is a right way & a wrong way to see things, that investigation is an art, whether poetry or the art of listening, listening without the center, without thot. or to write a poem which is an expression of a certain quality of the mind, a quality of austerity & humility, of not knowing, of insecurity, which isn't being aware from a position; the expression of this quality of the mind which is sensitive to reality seems to me to be essential to art and life, & not merely the repetition of the past or remaining within the security of ideas and beliefs, where the mind can move only within the field of the known and the dead.
4.one of the biggest errors is to separate the arts, or to claim someone is more of a visual artist than someone else becuz they have been at it longer. as soon as we bring time into art we are back into the games of society. becuz psychologically freedom is a perception which has nothing to do with time. and unless art is a perception, that is, a moment of free expression, of passive awareness & insight, then we are back into someone being more of an artist than someone else becuz they have been at it longer. art has nothing to do with time. you do it & if it's a "good" piece or not doesn't depend on how many pieces you've done before but on the quality of the mind that is brought to the work, on the quality of perception which creates it. as soon as we bring time into art we set up grades and divisions, who is superior and who is inferior. skill to hold a brush or to write a coherent sentence requires chronological time, clock time; seeing things clearly, freedom of perception, psychological freedom, has nothing to do with time or the movement of time as thought. it seems to me that art lies in this perception which radically changes all aspects of one's life.
5.real art lies in the insecurity of life. as long as we live or create by formulas or promote some ideology or point of view, a set of beliefs or opinions from which we interpret, analyse or speculate abt life, then we continue the past in a modified form. the only creation there is lies in a perception from insecurity, security based on the accumulation of thot, of the past, creates nothing but contradiction and narrows both life and perception. everyday is a new creation but we attempt to meet its challenge with the old. the old brought into the present creates nothing but unhappiness and conflict. the very joy & freedom of art & life is the hidden presence of insecurity.
jan/ 76

http://www.stephenmorrissey.ca/index.html

Tuesday, August 9, 2011

ETHIO JAZZ ( Mulatu Astatke&Helliocentrics)

Surfeando por la red me encontré con esta joya que comparto,hace rato que no escuchaba al maestro Mulatu y me hizo recordad varias cosas sobre la música, sin mucho preámbulo uno de los mas grandes de la música africana y contemporánea, jazz de manofactura etiope.





Drew Christie



Song of the Spindle

Song Of the Spindle from Drew Christie on Vimeo.



HISTORY IS US


http://democracyforthecartoons.blogspot.com/

The Flaming Lips Feat. Lightning Bolt - I Wanna Get High But I Don't Want Brain Damage

Set List Flying Lotus ( 06/08/2011 Salón Vive Cuervo México DF)



Computer Face
Dance of the Pseudo Nymphs
Cosmic Drama
Melt!
Parisian Goldfish
Camel
Kill your co-workers
PieFace
Do the Astral Plane
Tyler, The Creator - Yonkers
Avril 14th
Idioteque
Out in the streets

Video de la primera vez en México MUTEK 2008

Magic Trip (Alex Gibney)

Wednesday, August 3, 2011

Rock Family Trees (New York Punk)

NY PUNK from MARC CAMPBELL on Vimeo.

Just Do It- a tale of modern-day outlaws (Emily James)

Get Just Do It to America!!

Just Do It - a tale of modern-day outlaws, the latest documentary from acclaimed director Emily James, is showing in UK cinemas right now! But in order to make sure it’s seen by American audiences, we need your help.
Watch our fundraising plea HERE.
With its UK theatrical tour in full swing, Just Do It has been met with rave reviews from press and audience alike. We've made such a splash that press in the US are already buzzing about the film. Look here for more.

THE FILM
The film's message is simple: sick of waiting on politicians, lobbyists and international bodies to change the world, these folks are taking action and so can you.
Here in the UK, climate activists have taken up the mantle of direct action. With a uniquely powerful culture of civil disobedience, they enact demonstrations that are playful, audacious and effective.
This is the movement captured by Just Do It. Director Emily James spent over a year documenting the activities of climate activists from Climate Camp and Plane Stupid. This powerful cast of mischievous and inspiring characters put their bodies in the way. They super-glue themselves to bank trading floors, blockade factories and attack coal power stations en-masse, all with “manners, courage and humor,” as activist Marina Pepper says in the film. Granted unprecedented access, Emily follows them as they plan and enact civil disobedience to fight corporate criminals, while managing to shift the entire UK climate debate.

A totally independent, grassroots project Just Do It is more a movement than a film. From the very beginning our metric of success has been not how much money the film makes but how many people it inspires to take action. But, releasing a film in the states takes some pretty big bucks. So, to get this film to US screens we need your help.
HOW YOU CAN HELP
This $8,000 goal will enable Director Emily James to bring Just Do It to North America for film festivals in the late Autumn, the first leg of our grand plans for North American release. Once, we've hit the festival circuit we'll do a limited theatrical release and finally embark on an educational university and grassroots tour. With speaking engagements coordinated across the country, we'll be showing the film on university campuses and opening it up for grassroots groups to coordinate their own screenings. To make the rest of this plan a reality we'll need to shatter this $8,000 goal. So give big and help us bring the empowering message of Just Do It to American audiences!

Source
http://www.indiegogo.com/Just-Do-It-1